"CANCIÓN-GRAMA"
Por Oscar Ayala
Ahora bien, ¿qué podría haber provocado tal pasión, tan magistralmente expresada? No sabemos, pero ciertamente, la inspiración no fue el amor.
Estuvimos de acuerdo en que de ahora en adelante no se aconseja este tema para serenatas de amor, particularmente a eneagramadas tipo Uno u Ocho. A las Nueve sí, qué carajo... cántenselas. Y a las Doscitas les seguirá pareciendo !divina!
Contaba a la sala que a mí particularmente me pega duro el tema del "Cuatro" pues los "Uno" compulsionamos en este tipo de ego, en sus expresiones más distorsionadas.
Inmediatamente después discutimos el comportamiento de un vecino cercano, el ego tipo "Dos", que también dice moverse alrededor del amor; ciertamente el ego "Dos" espera amar y ser amado pero en el fondo está alerta para que se le brinde ante todo, reconocimiento por el amor prodigado, pues cree que si los demás le quieren, especialmente el ser amado, está salvado. Así nuestro "Doscito" lo que es, es un manipulador de miedo, pues ciertamente halaga con mil zalamerías en sus relaciones, pero siempre buscando reforzar su identidad egótica y vanidosa al buscar siempre ser el "tan querido" a cualquier costo. Sin embargo, el estilo y las herramientas y licencias poéticas que usa son bien diferentes de las amarguras, recriminaciones y cuestionamientos que usa frecuentemente el cuatro. El está acudiendo a la zalamería, el halago, procurando envanecer al "amado" y sacar su tajadita.
Podríamos ver un origen de ego "Dos" en temas tan sentidos como "Amémonos", de M. Flórez y Carlos M. Ocampo, "La Gloria eres Tú",de José A. Méndez, "Motivos", de Italo Pizzalante y otros boleros y en general las composiciones de tipo sentimental.. Con esto propuse que el bolero tiene papá y mamá: Los eguitos "Cuatro" y el "Dos".
Claro que el ego "Cuatro" parece mandar en un terreno lírico muchísimo más extenso y en esto, de la mano del ego tipo "Tres", el eterno buscador del triunfo, el epítome del vanidoso y que a la postre resulta ser muy motivador y eficaz en sus propósitos, cuando en amores se trata.
Así las cosas, los egos "Tres" y "Cuatro" serían reyes creadores de muchos tangos, rancheras, de la insondable música de carrilera (¿géneros rayanos en lo divino?), y, desde luego, en nuestra colombianísima cuota egótica, los vallenatos.
Los egos tipo cuatro, los tipo tres y dos tienen por lo visto una alta participación en el cultivo de la sensiblería popular, lo cual ciertamente aporta mucho a la caja registradora, pero bien poco al avance espiritual.
De corte "Tres" también lucen "Mía", de Armando Manzanero, "Júrame" y "La Mentira". Aquí "vanidad mata amor", tal y como "cocacola mata tinto". En esta discusión se dijo de todo. Incluso a al ilustre Manzanero se le tildó de mercachifle, pues de un enfoque muy modosito, tipo "Dos" al que nos acostumbró en sus orígenes, parece haber saltado a uno impredecible, típico de las "canciones por encargo".. El horror.
Bueno, ciertos autores utilizan un lenguaje muy elaborado y sutil para expresar el sentimiento amoroso. El maestro mexicano Agustín Lara, el inolvidable autor de "Maria Bonita" por ejemplo, logró trascender en varios temas de alcance sublime; como ejemplo traemos su canción "Pecadora", donde Chucho delinea con elevada poesía asuntos sumamente delicados de forma ambivalente:
"¿Por qué te hizo el destino pecadora, si no sabes vender el corazón?
¿Por qué pretende odiarte quien te adora, por qué vuelve a quererte quién te odió?
Si cada noche tuya es una aurora, si cada nueva lágrima es un sol..
¿Por qué te hizo el destino pecadora, si no sabes vender el corazón?".
Como se puede apreciar, el lenguaje musical a veces resulta muy elaborado y ciertamente la motivación última de la composición no se puede develar tan fácilmente.
Decíamos que es más fácil cantar al campo, al río, a la selva que cantarle al amor, lo cual es cosa bastante seria. Hablábamos que amor es ante todo, desinterés, es dar sin esperar recibir a cambio, es entrega, es generosidad sin límites, es donosura, sabiduría y ponderación, un sentimiento libre todo exceso y adorno, salvo el sentimiento mismo… es algo como lo que la misma Graciela Arango plasmó en un segundo ejemplo suyo, que también cantamos, su bellísimo tema "Qué es Amor", casi místico compendio de algunos matices que componen este sentimiento:
"Con amor quiero mi bien contestarte qué es amor..
Pero si miras a tu alrededor, comprenderás la explicación que tú me pides..
Amor es ver amanecer cada mañana, sentir la lluvia que gota a gota besa tu cara..
Es ver las rosas guardar celosas en sus corolas el llanto tenue que, a su partida, dejó la aurora..
Mirar la espuma que palpitante muere en la orilla, sentir tus manos, en tibia entrega sobre las mías..
Es en remanso, tu amor dormido en tus ojeras.. Amor es todo, todo lo bello que Dios puso en la tierra.."
¿Qué se puede agregar? La melodía soberbia que Graciela amalgamó con estos versos. Pero el sentimiento amoroso quedó aquí plasmado en forma verdaderamente sublime. Eso no lo hace un ego tipo "Cuatro" ni tampoco un tipo "Dos", menos un "Tres". Se trata, en mi humilde opinión, del fruto de un momento de iluminación, de, como decía Fernando Uribe, "del ser real en expresión".
CANCIONES DEL CENTRO VISCERAL
Inicialmente decíamos que a egos de los otros dos centros les queda de para arriba la composición musical elaborada, como es la que generalmente se preserva y se graba, pues la composición de canciones no es algo muy cerebral ni instintivo que digamos. Ciertamente, los sentimentales pueden describir los demás tipos en sus canciones, ya sea desde un punto de vista amoroso, crítico, quejumbroso, humorístico o simplemente descriptivo. Pero después recordábamos las alas, los egos en compulsión y en perfeccionamiento, así que no peleamos más y convinimos que todos con todas estamos en capacidad de componer.
Así las cosas, vimos cómo los tipos del Centro Visceral (los Ochitos, Nuevecitos y Unitos), quienes estamos en función de controlar la ira, somos también muy predecidles como sujeto u objeto de las composiciones musicales:
Los "Unitos" buscamos perennemente tener la razón, buscamos la perfección somos los jueces, los llamados a la reforma de todo y de todos, particularmente de nosotros mismos, a quienes criticamos sin compasión. Tenemos horror a sentirnos culpables y tratamos de escapar a través de la sensiblería; como nuestra ira se encuentra represada, aflora en forma de resentimiento.
Pusimos al aire mi canción favorita, de "Unito" por excelencia, el tango "Cambalache" de E. Santos Discépolo, donde este "Uno" acaba hasta con el nido de la perra; esto igual, ocurre en muchísimos tangos, diseñados con un claro enfoque tipo "Uno" (y "Ocho" también), entre ellos precisamente "Uno", también de Enrique Santos Discépolo y Mariano Mores.
En el Centro Visceral, que maneja la Ira, los "Ochitos" son también blanco predilecto de muchas canciones. Los amedrentadores Ochitos quieren a toda hora estar en control del poder sobre personas y cosas, a través de un despliegue muchas veces exagerado de fortaleza. Sienten que son los llamados a ejercer justicias, a liderar las causas, odian estar sometidos o sentirse vulnerables y muchas veces pierden el manejo y se exceden en la gula, la lujuria y se vengan con tremendas represalias.
Un enfoque típico "Ocho" también está explícito en el tema central del musical de Broadway "Hombre de La Mancha", que hizo célebre Engelbert Humperdinck y que se titula "El Sueño Imposible", aunque la verdad, con corte idealista y sin mucho rencor, al menos explícito:
"Con fe lo imposible soñar, al mal combatir sin temor
triunfar sobre el miedo invencible, en pie soportar el dolor..
Amar la pureza sin par, buscar la verdad del error
vivir con los brazos abiertos, creer en un mundo mejor..
Ese es mi ideal, la estrella alcanzar
no importa cuan lejos se pueda encontrar..
luchar por el bien, sin dudar ni temer
y dispuesto al infierno arrastrar, imponiendo el deber..
Y yo sé que si logro ser fiel en mi sueño ideal
estará mi alma en paz al llegar de su vida al final,
y será este mundo mejor, si hubo quien despreciando el dolor
combatió hasta el ultimo aliento con fe a su estrella alcanzó...
Ese es mi ideal, la estrella alcanzar
no importa cuán lejos se pueda encontrar..
luchar por el bien sin dudar ni temer
y dispuesto al infierno arrastrar imponiendo el deber..."
Veíamos que quizás un maestro en temas de corte "Ocho" es José Alfredo Jiménez. Sus rancheras "El Rey" y "La Media Vuelta" son clarísimos ejemplos. Nos divertimos cantando la segunda:
"Si encuentras un amor que te comprenda
y sientes que te quieren más que a nadie.
Entonces yo daré la media vuelta
Y me iré con el sol cuando muera la tarde"
Y para redondear el Centro Visceral, hablamos de los "Nueve", que buscan su tranquilidad y satisfacción, anulando el sentimiento de ira interior a través del distanciamiento y la ausencia a su manera; para ellos todo está bien, la paz, la armonía y la unión son fundamentales y por ello rehuyen todo conflicto, resultando ser personas muy prudentes y mediadoras. El problema con ellos radica en que frecuentemente caen en la indolencia y la pereza. Le decía a la audiencia que mi noviecita era muy "Nueve", y cuando se casó conmigo peló el "ala Ocho".
El bolero "La Puerta", de Luis Demetrio, guarda un encuadre "enea", pues la relación no se defiende ni se lucha. Simplemente se describe en términos pasivos:
"La puerta se cerró detrás de ti y nunca más volviste a aparecer
dejaste abandonada la ilusión que había en mi corazón por ti."
De igual manera interpretamos como "Nueve" el tema "Miénteme". Qué pasividad por Dios:
"Voy viviendo ya de tus mentiras, sé que tu cariño no es sincero.
Sé que mientes al besar y mientes al decir te quiero,
me resigno porque sé que pago mi maldad de ayer."
Cantamos de igual forma el bolero "Yo lo Comprendo" de Roberto Cantoral nos retrata el llanto lastimero de una persona en compulsión del tipo "Nueve".
"Que has dejado de amarme, y no sientes besarme, yo lo comprendo.. Que de mi te cansaste y otro amor encontraste, yo lo comprendo..
Porque todo en la vida, aunque sé que lastima, lo que empieza termina,
Y no tengo derecho a engrillarte a mi lecho, aunque sangre mi herida.."
Tercera Parte --->
