 | Un héroe tiene que saber que hay que ser más y menos que hombre para ser hombre de veras. Lo dice Fernando Savater, y seguramente lo suscribiría Tolkien, que podría enseñarnos un par de cosas sobre el heroísmo sin errar el tiro. Veamos a Frodo en este extraordinario segundo capítulo de la saga catedralicia orquestada por Peter Jackson: lejos del aguerrido y osado hobbit que fue al principio de su aventura, Frodo arrastra su incertidumbre, su desconfianza y su debilidad ante el advenimiento del caos. Ha descubierto que puede ser víctima de la tentación, y su fragilidad, como la de Aragorn, es la que forja a los auténticos héroes. Jackson sabe que las leyendas están hechas de la carne de la épica y del hueso del intimismo, y no lo olvida en Las Dos Torres, tan grandiosa y cálida como La Comunidad del Anillo. Un mito no necesita de prólogos explicativos, y Las Dos Torres empieza sin recordarnos quién era quién en el árbol genealógico de Tolkien, una muestra de la economía de recursos con la que Jackson se enfrenta a la prolija odisea de Frodo y sus colegas. La maestría con que combina cuatro líneas narrativas, la habilidad con que salta de una a otra sin tropezar y sin quitarle el ojo a las demás, es, simplemente, una lección de cine. Más oscura que su predecesora, Las Dos Torres sigue siendo, además, un poema monumental: la aparición de los Ents, árboles sabios y peregrinos; el viaje a través de la Ciénaga, tapizada de cadáveres sumidos en aguas turbulentas; y el intermedio romántico que recupera la élfica figura de Liv Tyler, demuestran el talento lírico de un cineasta tan preparado para la prosa heráldica como para la rima en verso. Las escenas bélicas tienen el aliento de un Kurosawa resucitado. No por casualidad, Jackson filma la guerra como una coreografía de masas de extraña belleza, demostración última de un código de honor que va más allá de las locuras imperialistas de un Bush-Saruman cualquiera. Entre batalla y batalla, a Frodo y Sam les queda tiempo para reflexionar sobre su condición heroica, y eso es lo que diferencia a Las Dos Torres de La Comunidad del Anillo: este magnífico segundo episodio supone la consolidación de la conciencia del mito, la construcción del espíritu de una leyenda que se va construyendo a sí misma con el poder de la tradición oral y la capacidad de autoanálisis de un Quijote de la fantasía heroica.
Habrá que esperar a las próximas Navidades para comprobar si Jackson consigue convertirse, definitivamente, en el Cervantes del cine épico, aunque todo parece apuntar a que le falta menos que a Frodo para salvar a la Tierra Media.
Howard Shore aborda esta segunda entrega de la trilogía con una gran valentía. Lejos de acomodarse en lo conocido (como Williams en el segundo Harry Potter), y limitarse a una reiteración temática funcional, ha dado un importante paso adelante en lo explicativo de su música. Las melodías mantienen similar tono legendario y épico, pero prima con especial énfasis una recreación ambiental turbia y siniestra, con coros de fuerza pocas veces escuchada en el cine reciente. Por supuesto, desarrolla los temas que aplicó en la primera parte y, como es obvio, incorpora nuevos, todos sobresalientes. Por tratarse de una secuela que ha de dar paso a una tercera, la partitura no es resolutoria, lo que hace anhelar saber cómo Shore va a concluir esta trilogía musical, aunque es fácil prever que será muy operística. En este capítulo, la guerra musical del tema/contratema que tan bien funcionó en La Comunidad del Anillo, conoce la nueva perspectiva de unos temas positivos cargados de melancolía, en tanto todos los representativos del Mal son mucho más violentos, en emulación de su aparente victoria. | El señor de los Anillos: Las dos Torres | | | | | | Título original: | El señor de los Anillos: Las dos Torres
| | | Nacionalidad: | USA,Nueva Zelanda | | Año: | 2002 | | Duración: | 179 min. | | Clasificación: | Tolerada | | Género: | Fantástica | | Color: | Color | | Guión: | Stephen Sinclair | | Philippa Boyens | | Frances Walsh | | Peter Jackson | | Intérpretes: | Ian McKellen | | John Rhys-Davies | | Orlando Bloom | | Andy Serkis | | Miranda Otto | | Bernard Hill | | Cate Blanchett | | Liv Tyler | | Billy Boyd | | Dominic Monaghan | | Christopher Lee | | Viggo Mortensen | | Elijah Wood | | David Wenham | | Brad Dourif | | Sean Astin | | Fotografía: | Andrew Lesnie | | Diseño de producción: | Grant Major | |  | |